一切有为法
——读王法的花鸟画
1、较之当代水墨掀起的风潮与躁动，王法的花鸟画无疑显得平和优雅的多。无论他人如何应对，王法总是恪守写生的传统法则，坚信绚烂之极归于平淡的理念。事实表明，他是对的。那种将艺术视为一种线性的“新”取代“旧”、“先进”取代“落后”的历史观，已然被不断地证伪。故而，当王法的花鸟画日渐为画坛所关注时，我们所看到的不仅是一位画者的华丽登场，也看到了一种在反思当下中回归艺术本源的趋势在潜滋暗长。
2、在王法的笔下，花草翎毛无不清新雅逸，古意盎然。他画面中的闲适、轻松、通透、洒脱，正是人们所要寻觅的生命感觉。即便有的作品不乏现代的图式、新颖的构思，甚至在工整的勾写中加入了泼墨写意的元素，但造就其作品风骨的仍然是宋词般的幽雅意境。他一直在进行的就是一种对自然、对内心默默体悟的感受方式、思考方式。在花鸟画的创作与品评中，意境尤为重要，可视为绘事之要津。王法的花鸟画虽工写兼备，却总能于“工写”中求“意境”。其或工或写的花鸟画始终不忘“意”与“境”的熔炼与提升，自然流露愉悦心灵的情趣与格调。可以说，王法经过艰苦的探索，用特有的技法，实现了造境的妙处，最终成就了自己的艺术风貌。其作品虽可时见传统的影踪，却机锋暗藏，平中见奇。一切有为法，非法非非法。真性是其艺术追求的核心。
3、对于绘画的提升路径，苦瓜和尚曾言：呕血十斗，不如啮雪一团。而王法对自己的作品同样有着独立的思考。他本人曾言，现在看到好的花鸟作品还是偏少，精品更少。花鸟画创作应该朝精神表现方向去发展，要回避花鸟画方面的短处。思想性的提升使其作品在长期渐修后得以顿悟式的精进。如今，他早已由最初的技术化步入到一种流露真性的疏淡境地。修技也是修心。他一面追寻技术的更新，一面又追求超越技术的平和、圆融的境界，不知不觉中，他笔下若淡若疏的野草闲花呈现出些许素朴、苍郁的韵致。清如水碧，洁似霜秋。此为从内心深处发觉真性的寂寞无可奈何之境，也为浮华历尽后的冷暖自知。
4、因此说，王法的花鸟画虽偏向学院派，但仍有明显的自创自得之趣。没有这些个性化的属于其自身的东西，他的作品也便失却了自立的可能。工笔画不能尽其所能，乃缘于它对周遭世界从未有过真正的开放和豁达，从未有自己深刻内在的个人感受。这些东西均存在于王法的作品中，也正是王法在烟雨江南的家里要讲给你听的故事。
于量 戊戌正春於金陵龙江
王 法江苏南通人。毕业于南京师范大学，结业于南京艺术学院研究生班。现为江苏省国画院艺术委员会委员、艺委会办公室主任，花鸟画研究所专职画家。中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员、江苏省美术家协会花鸟画艺委会副主任兼秘书长、南通市美术家协会主席。作品曾入选第三届全国青年美展，入选全国第八届、十届、十一届美展，并获铜奖和获奖提名，第十届、第十一届中国艺术节全国优秀美术作品展，入选2005 年、2016 年中国百家金陵中国画展，获2015 年“傅抱石奖”，获第二届、第三届＂江苏文华美术奖”、首届江苏美术奖获奖提名。
